【龙窑传人】许学军|继业弥新 霸气随形
许学军
国家级工艺美术师
研高、省大师倪顺生高徒
全手工制作优秀传承人
许学军老师是正宗的前墅古龙窑传人,四十余年的全手制壶经历,使他积累了丰富的经验和深厚扎实的功力,获得过无数次大奖,刷亮过无数次评委的眼睛,也吸引了无数壶友的追捧和青睐。
部分荣誉
1999年《矮石瓢》获中国国家级工艺美术大师精品展优秀奖
2002年《四方传炉》获中国华东工艺美术精品奖金奖
2003年《龙头如意壶》获第五届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2004年《竹段壶》获第二届中国无锡太湖博览会中国工艺美术精品展金奖
2006年《鱼罩壶》获中国手工艺精品博览会“华茂杯”金奖
2007年获“全手工制作优秀传承人”称号
2007年《六方螭龙》获首届东方工艺美术之都博览会金奖
2007年《井栏壶》获第九届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2008年《石瓢提梁》被中国宜兴陶瓷博物馆永久收藏
2009年《鸿运》获第七届全国“中艺杯”优秀作品评比金奖
2010年《玉兰》获第十二届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2011年《六方井栏》获第十三届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
2012年《将军》获第十届全国中艺杯优秀作品评比金奖
2015年《龙供春》获第六届广州紫砂•陶瓷艺术文化节“天工杯”紫砂陶瓷作品评比金奖
2016年《一生平安》获第十七届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖
熏陶与浸染
许学军1968年生于陶都宜兴之紫砂世家,祖父为前墅古龙窑窑场主,他是土生土长的龙窑传人。一代宗师顾景舟与他毗邻而居,两家相交好。
幼即与古龙窑为伴,生生不息的窑火、添柴守护的窑工、浴火新生的紫砂壶是他眼底看惯的风景。闲看顾老抟泥制砂,各色紫砂泥在灵活的双手间慢慢成型,耳濡目染、潜移默化中,他慢慢踏进了紫砂的世界。
天赋与努力
1988年,许学军进入紫砂工艺厂学习传统紫砂制作技术。他天生聪慧,秉性内敛含蓄,对艺术的神韵有着极高的悟性。他眼光锐利、思路开阔,擅于抓住事物的本质,对于只可意会不可言传的紫砂艺术,有着得天独厚的敏感。
他拜在紫砂大师倪顺生门下学艺,得到老师的悉心指导,从临摹传统经典壶型起步,一点一滴慢慢积累,打下了坚实的全手工制壶基础。徜徉在紫砂艺术世界里,他广收博取,采多位陶艺名家之技,技艺节节攀升。
继业与守业
在学艺的同时,许学军不曾忘记家族的责任。自小在龙窑边长大,他对龙窑有着丰富浓厚的情感。继承祖业、烧制龙窑,他想得更多的是如何将祖辈留下的龙窑与柴烧技术立足、发扬光大,将这份中华传统技艺传承下去。
他的紫砂壶多用柴烧,沿用传统古法,难能可贵。柴烧的温度很难把控,完全靠师傅的经验用眼睛和经验来观察判断,对艺人来说是莫大的考验。苛刻的烧制条件使得作品的成品率很低,但那独特的质感极具古朴风韵,令人一见倾心。
风格与特色
许学军的作品大都把粗、嘴短、壶壁厚,壶身造型阳刚大气、沉稳厚重,粗犷古朴,犹受很多男性壶友喜爱。在用料上他非常讲究,常用乌金砂、铁砂泥等砂感浓郁、颗粒十足的上等好料,古拙意味十足。
这款《霸王石瓢》以铁砂泥为料,传统金字塔形,壶足改传统石瓢的三鼎足为平底,更凸显了石瓢的霸气之感。直流嘴、三角把、桥钮皆圆融、粗壮、拙朴,厚实有力。壶身铭刻明代文学家杨慎的《临江仙•滚滚长江东逝水》,词意豪迈、旷达,刀法凌厉,带着历史兴亡的沧桑感,气势恽宏。
这款《亚明四方》线面挺括有力、端庄挺直,方正挺拔、轮廓分明,颇有大将风范。壶把四方,壶嘴流基宽大依身势,壶钮外方而内如半月,刚硬中见柔婉。乌金砂泥料色调苍茫,灰黑中星星点点的红色砂粒粗励朴拙,宛如大漠风沙中的军旅,古风俨然。
《福临八方》亦用乌金砂为料,深邃而宁静悠远。壶体四方抽角成型,比例恰当、端庄沉稳。宽厚的流基、隆起的盖面,饱满厚实,极具张力。飞把与壶流则虚实相生、相映成趣。整器如官帽,身型精美中隐现威严。
仔细品玩这些壶,就会发现许学军的作品风格十分阳刚雄武,像一名名军人般魁梧霸气,因此十分受男性壶友追捧。谈及此,许老师回忆,父母给他取名学军,就是希望他长大后能报效国家,做一名军人,但最后却没能如愿。从事紫砂行业后,便把这种对军人的敬慕之情融入到紫砂制作中,用料扎实、壶型挺括,使作品有了军人的气势。
传承与发展
如今许学军老师与哥哥许双军(国家高级工艺美术师)合作,开办了军德堂紫砂工作室,潜心研究紫砂设计与创作。他还长期担任丁山小学“陶娃学紫砂”特聘辅导,丁蜀职校紫砂班制壶指导老师,为传统紫砂的传承与发展贡献自己的力量。
许老师说,男人就应该去战斗,独挡一面,制作紫砂壶也是一样,要经得起岁月的磨砺,人为的冲刷,这样才能不被替代,才能战胜困难而获得成功。我们期待许老师的更多精彩作品!