马永强与蒋泉芳——有感情的艺术创作永远不缺市场!
今天是中国传统情人节——七夕,福道堂紫砂祝天下有情人终成眷属!
在艺术创作中,艺术家对生活的感受、观察和思考,是进行创作的基础。真挚的感情能激发创作欲望,能使作品更丰富、更具生命力,也更能引发人们内心的感应与共鸣。紫砂创作也不外如是。一件完美的紫砂作品,本身就具有充沛丰富的感悟在抒发,感染着每一个人。以情的细腻融于壶的灵动,赋予其更悠远更独特的“灵性”。
在紫砂艺苑中,有一对紫砂伉俪,默默耕耘几十载,而始终不改初心。他们就是同为国家高级工艺美术师的马永强、蒋泉芳夫妇。
同师为徒
马永强和蒋泉芳都出生于江苏省宜兴鼎鼎有名的紫砂村——潜洛,蒋泉芳的家族更是有百年传承史的紫砂世家。
蒋泉芳的曾祖蒋祥元为清朝制壶名家,曾入股加入【铁画轩】,以紫砂光货类方器造型见长。其作品在当时已远销海内外,至今仍有部分藏于宜兴陶瓷博物馆。自古以来家族一代传一代,祖父蒋挺芝是清末民国著名壶艺家,也是蒋蓉大师的叔父;蒋蓉大师的父亲蒋彦亭更是大名鼎鼎。
蒋泉芳先随父蒋盘林学习全手工制壶技法,后拜入大师陈洪平门下学艺,与马永强成为同门。两人对紫砂都有深厚的感情,同师学艺、互相切磋、讨论交流,蒋泉芳的姑妈蒋蓉也会经常给予指点。
马永强为人敦厚踏实、正直宽厚,蒋泉芳青春活泼;在朝夕相处的勤学苦练中,二人志趣相投、目标一致,爱意渐萌而日深。真挚纯洁的情感像每天的紫砂创作一般自然,他们相爱相知、结为伉俪,从此更是耳鬓厮磨,共走紫砂路。
携手共进
举案齐眉、相濡以沫,他们平凡而幸福的生活被钟爱的紫砂创作填满,共同研艺、共同成长,在作品中承载了紫砂伉俪最真挚的情感和默契。他们创作的每一把壶都留存着一对知音的生命温度,记载着他们跋涉艺途的每一行足迹。
2000年夫妻二人创办了“永壶轩”紫砂工作室,在紫砂事业上益发精进。对紫砂艺术传承和发扬的使命感,使得他们无暇顾及商品经济的大潮,脚踏实地、埋头创作,把制壶水平提升到更高的层次,形成了强烈的自我风格。
略繁就简、隽秀自然、沉稳大度,成为他们作品的灵魂。不失传统紫砂艺术的含蓄又不落俗套,饱含着他们创新立意的思维和手法。将真实的情感、和谐的生活、浓厚的心意都融合进紫砂创作中,使得作品散发出不一样的完美协调。
就拿他们获得第六届中国国家工艺美术大师精品博览会银奖的作品《汉韵提梁》壶来说吧,这件作品耗费了两人多时的工夫,凝聚了他们的全部心血。为了把这件作品设计好,他们仅从构思上,就用掉了数十张稿纸。
觉得设计满意后,开始投入制作,他们又反反复复地推敲,捏了又揉掉,烧了觉得效果不佳又重新制作,最后出来的作品,着实让人耳目一新:方中寓圆,方圆过渡贴切自如,流畅呼应,线条和形体在变化中统一、和谐、完美,刚柔并济,呈现出古汉的风韵。
徜徉艺海
马永强和蒋泉芳都非常注重与艺术家之间的交流,从中汲取更多的灵感,也会创作激发更宽广的思路。他们经常与当代美术家一起合作,手工经典紫砂壶加上美术名家的书画刻绘,使紫砂艺术与书画艺术珠联璧和。
2015年夫妇俩与恩师陈洪平联合津门画派霍春阳、杨沛璋、王之海、周午生这四位当代著名画家一起,合作展出了在北京首都博物馆举行的《紫玉墨韵——书画紫砂艺术联展》,将书画与紫砂名品结合,将紫玉墨韵的形象之美与文化内涵充分表现出来。
丰富的艺术交流活动,亦使得他们的作品在深蕴的感情中又流露出一种儒雅的文艺气质,雅致、脱俗,给人以高品位的艺术享受,极具艺术价值和现代紫砂人文气息。
将绵密的情感重重叠叠,在每一次紫砂创作中平实,在每一次窑场烈焰中升华。马永强和蒋泉芳用他们的作品,向平淡的生活致敬;也用他们深厚的情感,为心爱的紫砂谱写和谐的华章。