提到高工汪庆红老师，相信不用多说，很多壶友都对其的个人特色和作品风格都了如指掌了，但还是要照旧介绍一番，给那些还不知道不了解的壶友。这次我们介绍的汪庆红老师作品主要为同时呈现的泥绘与镶嵌金丝工艺的《飞天》和《祥云瑞金》。

　　何为泥绘？

　　紫砂泥绘，是在紫砂壶泥坯尚未完全干透的时候采用泥浆堆画的技法，在壶身上作画。具体来说，是紫砂壶制作好后，在生坯有一定的湿度的时候，把紫砂泥料研磨成细泥浆，采用堆、塑、抹、捺、点、染等技法，用笔蘸泥为墨，在壶坯上铭文作画，以泥造境，以境传神，耐读耐看，文气十足。

汪庆红老师作品，同时呈现的泥绘与镶嵌金丝工艺

　　泥绘题材广泛，人物、山水、花鸟、诗书皆可入画，甚至有将现代派画风融合的现象，可谓精彩纷呈。紫砂泥绘是工笔画与紫砂陶的结合，既有工笔画的线条流畅、浑厚细腻，又是以严谨的中国国构图形式入画，典雅古朴、赏心悦目。

　　何为镶嵌？

　　镶嵌工艺是我国历史悠久的传统工艺之一。早在春秋战国时期，就有了青铜器和漆器的镶嵌制品。常在青铜器、竹器、木器、牙件、玉雕件等工艺品上运用，所嵌物品常有翡翠、绿松石、青金石、珊瑚、玛瑙、螺钿等等多种天然材质。

　　借鉴这些工艺美术品的镶嵌技法，在紫砂壶上开创了镶嵌装饰，主要有色泥镶嵌、金银丝镶嵌、瓷珠、釉珠镶嵌，螺钿、玉石镶嵌等，常见的便是金银丝镶嵌。

汪庆红老师作品，同时呈现的泥绘与镶嵌金丝工艺

　　金银丝镶嵌是指：先将设计好的图案纹样在紫砂壶泥坯上，并刻出凹槽，烧成后把加工好的金银丝嵌入槽内敲实，然后再磨平。这种装饰主要是锦上添花，色彩协调、线条优美、图案动人逼真，使壶体气质高雅、精美华贵，给人以美的享受。

　　汪庆红代表作品之一《飞天》

　　飞天一壶，壶身圆润如珠，饱满浑朴。截盖严丝合缝，通转不滞，线条与壶身相谐，走势顺畅。三弯流蜿蜒柔美，出水顺畅，正耳把端握舒适，饰有飞天裙裾，精致典雅。壶身采用镶嵌技艺，彩云缭绕，吉祥如意。

　　作品以紫茄泥为料，泥色雍容高贵，祥云五彩斑斓，更显低调奢华，端庄典雅。

汪庆红老师作品，同时呈现的泥绘与镶嵌金丝工艺

　　汪庆红代表作品之一《祥云瑞金》

　　祥云瑞金一壶，壶身圆润，下丰上敛，浑朴有致。压盖微鼓，严丝合缝。扁圆壶钮，型与身同。一弯流先扬后抑，正耳把依身而设，似垂手玉立，整体相谐。壶身采用镶嵌技艺，彩云缭绕，吉祥如意。作品以紫茄泥为料，泥色雍容高贵，祥云五彩斑斓，更显低调奢华，端庄典雅。

汪庆红老师作品，同时呈现的泥绘与镶嵌金丝工艺

　　汪庆红

　　1975年生，自幼受陶艺熏陶。1988年开始学习紫砂的传统手工技法，期间得到多位大师的指点、传教。历经数十年的孜孜以求，打下了扎实的基本功，设计灵秀俊逸，造型端庄大度，品格清丽高雅。

汪庆红老师作品，同时呈现的泥绘与镶嵌金丝工艺

　　在设计过程中，古朴为其所纳，新意亦为其所要，拟古而不泥古！作品造型优美清新、典雅大方，在平稳中求动感、流畅中求曲变、传统中求新意、实用中求美观、文雅中求情趣。吸收传统工艺之精华，结合现代工艺之巧妙，讲究点线面与精气神的结合，作品富有深厚的东方文化底蕴，充满了生命力与想象力。

　　许多作品在国家精品博览会上获奖，部分佳作被载入专业性报刊杂志，获得了同行人士及业内行家的高度评价及壶艺玩家的喜爱和追捧。